Formation en Photographie de Mode : Maîtrisez Votre Créativité

Objectifs pédagogiques

• Être capable de maîtriser son Appareil : Comprendre en profondeur les fonctionnalités principales de son appareil photo, et être capable de passer du mode automatique au mode manuel pour une prise de contrôle totale.d'utiliser un appareil photo numérique en mode manuel
• Être capable de gérer les objectifs : Acquérir une connaissance approfondie des divers types d'objectifs disponibles, et savoir sélectionner le bon pour chaque situation, en tenant compte des avantages des focales fixes et des zooms.
• Être capable d'ajuster les paramètres de l'appareil en fonction de l'environnement de prise de vue, qu'il s'agisse d'un studio professionnel ou d'un extérieur changeant.
• Développer une sensibilité artistique pour la composition et la mise en scène des photos de mode, en comprenant comment aligner la vision du créateur avec celle du photographe pour des résultats saisissants.
• Maîtriser les techniques d'éclairage spécifiques à la photographie de mode, ainsi que la création d'ambiances uniques pour chaque séance photo, garantissant une harmonie entre le vêtement et le photographe.
• Acquérir les compétences nécessaires pour photographier des sujets en mouvement ainsi que pour réaliser des packshots impeccables, en exploitant au mieux l'équipement disponible.
• Apprendre à utiliser le logiciel Lightroom pour retoucher et améliorer les images, en développant une compréhension avancée des techniques de post-production spécifiques à la photographie de mode.
• Encourager l'expression personnelle et la créativité artistique dans le processus de création photographique, en fournissant les outils et les connaissances nécessaires pour développer une signature artistique unique.

Contenu de la formation

• Maîtrise de l'Appareil Photo
• Comprendre les fonctions principales de l'appareil photo
• Analyse des fonctionnalités
• Passage du mode automatique au mode manuel
• Exercice : Réglages manuels en intérieur avec modèles
• Gestion des Objectifs
• Types d'objectifs : focales fixes vs. zooms
• Avantages et inconvénients de chaque type
• Exercice : Utilisation de différents objectifs pour un même sujet
• Modes de Prise de Vue
• Exploration des modes d'exposition (P, S, A, M)
• Travailler en mode priorité ouverture (Av ou A) - Réaliser un net/flou - Prendre une photo entièrement nette - La focale, L'effet de zooming - Application portraits et paysages
• Travailler en mode priorité vitesse (Tv ou V) - Figer le mouvement - Mode de focus continu ou fixe - Suivre un objet en mouvement - Figer un sujet en mouvement - Différents effets originaux (fantôme, effet de filé, brouillard sur la mer et l'eau, figer le mouvement). - Photographier l’eau d’une fontaine
• Travailler en mode " full manuel "
• Choix du mode en fonction de la situation
• Exercice : Prises de vue en extérieur avec différents modes d'exposition
• Réglages en Studio vs. Extérieur
• Les accessoires ou modeleurs de lumière selon la prise de vue
• Adaptation des réglages en fonction de l'environnement
• Utilisation des sources de lumière disponibles
• Maîtriser des éclairages additionnels
• Créer des plans d'éclairages
• Exercice : Séance photo en studio avec modèles
• Composition et Mise en Scène
• Le cadrage et l’équilibre de l’image.
• Maîtriser la règle des tiers
• Principes de base de la composition en photographie de mode
• Collaboration avec les créateurs de vêtements
• Jouer avec les lignes de fuite
• Créer un triangle de force
• Exercice : Création d'un tableau de style pour une séance photo de mode
• Préparation du modèle et du contexte
• L'équipe d'une séance mode le styliste le coiffeur studio le maquilleur le modèle
• Apprendre à construire une scène
• Apprendre à diriger un modèle
• Le moodboard
• Législation et droits d'auteur
• Le shooting de mode
• Techniques d'éclairage pour la photographie de mode
• Mise en place du studio : lumière, décor, modèle-Création d'ambiances spécifiques
• Effets photos avancés ; de la technique à la créa
• Prises de Vue Spécifiques - Photographie en mouvement : conseils et techniques - Packshots : mise en scène et éclairage - Exercice : Séance photo en mouvement et réalisation de packshots
• Préparation : maquilleuse, styliste, photographe, matériel
• Paramétrage des appareils photos
• Shooting : assis Shooting : debout et mouvement Shooting : portrait Changement de fond de studio
• Préparation prochain set : lumière, décor, modèle Shooting : en marche et portrait Shooting : assis et close up
• Préparation du dernier set : lumière, décor, modèle Shooting : debout et portrait Shooting : dernière tenue Conclusion et fin du shooting
• Exercice : Création d'un set de mode avec éclairage dynamique
• Post production du shooting avec Lightroom et photoshop
• Introduction à Lightroom et workflow de post-production
• La sélection des images
• Retouche peau
• Retouche : plain pied
• Dodge and burn : modifier la lumière
• La retouche - portrait Split frequency et dodge and burn Le dodge and burn après un split frequency
• Exportation
• Exercice : Retouche d'une série de photos de mode avec Lightroom et Photoshop
• Développement de la Créativité**
• Quelques règles esthétiques
• Encouragement à l'expression artistique personnelle
• Création d'une signature artistique unique
• Exercice : Réalisation d'un projet personnel de photographie de mode

Suivi de l'exécution et évaluation des résultats

• Feuilles de présence.
• Feuilles de présence.
• Questions orales ou écrites (QCM).
• Mises en situation.
• Formulaires d'évaluation de la formation.
• Certificat de réalisation de l’action de formation.

Être capable de shooter des photos de mode en défilé, en studio et en extérieur, en mouvement et en packshot

À la fin de la formation, les participants seront évalués sur leur capacité à mettre en pratique les connaissances acquises à travers des exercices pratiques et la réalisation d'un projet photographique de mode (portfolio reprenant les photos faites durant la formation )