FORMATION CERTIFIANTE "Technicien du son - réalisation artistique"

Objectifs pédagogiques

• Maîtriser les techniques essentielles de production audio, de l'installation des logiciels à l'enregistrement, la réalisation et le mixage sur un Daw.
• Acquérir une compréhension approfondie du fonctionnement d'un studio d'enregistrement et des outils nécessaires à la production musicale, du matériel analogique au mastering.
• Développer les compétences requises pour sonoriser des événements en direct, de l'installation du système, l'enregistrement live à la gestion du mixage en situation de concert.
• Approfondir ses connaissances en théorie musicale et composition, en utilisant des outils tels que les modes, les accords et la synthèse sonore pour créer des œuvres musicales originales et developper une identité artistique unique.
• Se familiariser avec les aspects audiovisuels de la production, en apprenant à éditer, composer et mixer du son pour des projets vidéo professionnels, tout en respectant les normes de l'industrie.
• Comprendre les aspects juridiques et économiques de l'industrie musicale, y compris la gestion des contrats, le dépôt des droits d'auteur et la planification financière pour les projets musicaux et les studios d'enregistrement.
• Utiliser efficacement le marketing digitale pour promouvoir sa musique, développer une identité artistique cohérente et maximiser les revenus à long terme dans l'industrie musicale.

Contenu de la formation

• Bloc 1 : Technique Audio
• Configurer un ordinateur adapté pour la M.A.O.
• Installer les logiciels M.A.O (Daw et plugins).
• Configurer un Daw avec une interface audio et un système de monitoring
• Utiliser des plugins instrumentaux. (VSTi..etc)
• Utiliser les plugins de traitement.(Compression, Equalisation, Spacialisation..etc)
• Créer une session de composition sur un Daw.
• Créer une session d'enregistrement sur un Daw.
• Créer une session de mixage sur un Daw.
• Utiliser un Daw en enregistrement édition et mixage.
• Bloc 2 : Le Studio - Pratique & Théorie
• Configurer un studio d’enregistrement.
• Analyser une balance tonale.
• Utiliser les outils de mesure.
• Préparer une template d’enregistrement fiable dans différentes situations
• Effectuer une séance d’enregistrement en enregistrant un groupe de musiciens
• Utiliser du hardware analogique et numérique avec la console de mixage studio.
• Utiliser la distorsion analogique et numérique.
• Gérer le processus mid/size.
• Effectuer un mastering (single, ep, album).
• Normaliser le son avec limiteur / Maximisées / clipper.
• Exporter la session en stéréo et en pistes séparées.
• Bloc 3 : Sonorisation Live
• Installer, câbler et régler un système de sonorisation complet de façade et de retours de scène.
• Utiliser les régies de façade, de retours et d'enregistrement en situation de concert avec des musiciens professionnels.
• Exploiter un réseau DANTE et préparation à la certification DANTE 1
• Préparer & Mixer un concert live.
• Mettre en place le statut d'intermittent du spectacle.
• Bloc 4: Théorie Musicale & composition
• Utiliser les modes mineur et majeur sur un piano.
• Utiliser les accords majeurs et mineurs sur un piano.
• Utiliser les gammes pour corriger les voix et instruments (AUTOTUNE et/ou MELODYNE).
• Utiliser la Synthèse Sonore.
• Composer et réaliser un titre sur mesure répondant à un cahier des charges d’une commande client.
• Bloc 5 : Audiovisuel & Post production audio & Vidéo
• Éditer et manipuler des pistes audio dans Pro Tools avec de la vidéo.
• Composer des éléments sonores adaptés à la vidéo.
• Réaliser du sound design pour enrichir l'expérience audiovisuelle.
• Effectuer le mixage audio pour équilibrer les niveaux sonores et créer une ambiance cohérente.
• Intégrer les effets sonores et les ambiances sonores de manière créative.
• Synchroniser précisément l'audio avec les séquences vidéo.
• Appliquer des techniques d'édition avancées pour améliorer la qualité sonore de la vidéo.
• Maîtriser les normes et les contraintes techniques de l'industrie audiovisuelle.
• Effectuer un rendu de projet en assurant la cohérence entre l'audio et la vidéo.
• Bloc 6 : Droit Audiovisuel_A_Economie, environnement et contrats de la musique
• Analyser l'évolution et les tendances du marché de la musique numérique.
• Interpréter les indicateurs économiques influençant l'industrie musicale.
• Présenter les rôles et responsabilités des intervenants de l'industrie musicale.
• Éditer et mettre en pratique les contrats de l’éditeur, du manager, de l’artiste, du producteur, du tourneur.
• Déposer ses titres auprès des organismes (SACEM, et autres…) pour protéger et distribuer ses œuvres.
• Identifier les clauses essentielles des contrats & appliquer des techniques de négociation efficaces.
• Utiliser un outil de gestion financière pour les projets musicaux (P&L) pour collaborer avec les maisons de disques
• Bloc 7 : Droit Audiovisuel_B_Monter son studio d’enregistrement
• Évaluer les équipements et les considérations techniques pour un studio performant.
• Planifier financièrement et opérationnellement l'exploitation d'un studio d'enregistrement.
• Présenter un projet de studio d’enregistrement à travers un Business plan et prévisionnel d’activité sur 3 ans.
• Bloc 8 : Droit Audiovisuel_C_Marketing Digital en Musique
• Utiliser les outils et plateformes numériques pour la promotion musicale.
• Développer une identité artistique cohérente et attractive à travers un projet
• Maximiser les revenus issus de la musique en ligne.
• Planifier une carrière à long terme dans l'industrie musicale.

Suivi de l'exécution et évaluation des résultats

• Feuilles de présence.
• Questions orales ou écrites (QCM).
• Mises en situation.
• Controle continu.
• Certificat de réalisation de l’action de formation.
• Rendus de production et projets evalué par un jury pro.
• Durée totale de la formation : 528 heures en centre de formation
• Intensité hebdomadaire : 35 heures
• Nombre d'heures par jour : 6 heures hors pause repas
• Rytmhe de la formation : 1 semaine en centre / 1 semaine en studio ou stage en entreprise de Octobre à Juillet

Diplôme visé par la formation

Technicien son - Réalisateur artistique - Niveau 5 (DEUG / BTS / DUT / DEUST)

Pour valider notre diplôme, plusieurs critères doivent être remplis : Assister à au moins 80% des cours dispensés dans notre centre tout au long de l'année. Obtenir la moyenne aux évaluations continues. Effectuer au moins deux stages en entreprise. Atteindre la moyenne requise pour chaque matière lors des examens de fin d'année. Les travaux rendus, ainsi que les projets réalisés, seront évalués par un jury de professionnels.

Obtentions par certification & délivrance d'une attestation

Titre RNCP niveau 5 (équivalent bac+2) "Technicien son - Réalisateur Artistique"